en/elleve
Vineet Kataria og Rahul Arya blev inspireret af Bhutan til deres seneste kollektion, Sukhavati, ved Lakme Fashion Week W/F 2017. Vi så komplekse franske knuder, indviklede applikationer, zardosi-pailletter og håndbroderier på neo-indiske silhuetter i denne kollektion. Amoh by Jade-showet åbnede med, at Ananya Birla indtog scenen, da hun fremførte sit hitnummer 'Meant to be', da modellerne fremviste kollektionen på rampen. Silhuetterne spændte fra veltilpassede korsetter og kapper til opfindsomme gardiner med kappedetaljer. Ensemblerne var delikat udsmykket med perler, sten i indviklede mønstre og motiver. Vi så også en masse flæser og læg, der blev brugt til at forstærke udseendet af de bæredygtige stoffer, der blev brugt. Shriya Som viste sin seneste linje, Vignette Vista, på LFW i denne sæson. Blonder, tyl og ren silke var kollektionens højdepunkt. Beklædningsgenstanden spændte fra body-con kreationer, skift og midikjoler med flæsedetaljer til cropped top, power-suits, overdrevne kjoler, power-shoulder top sammen med en fiskehale-nederdel, imiteret pelsjakker. Farvepaletten til kollektionen var for det meste pastel, men vi så også nogle eksperimenter med nuancer af elfenben, blush pink og toner af grå. Sonaakshi Raaj-showet startede med den indiske sangerinde og multiinstrumentalist Ragh Sachar, der optrådte på scenen, mens modellerne gik rampen. Et stærkt fashion statement på catwalken var den sorte asymmetriske drapering med en skulder kombineret med et hvidt korset og et gennemsigtigt åg. Designeren brugte PVC i en innovativ stil, og hendes statement-håndværksglimmer blev også set på kreationerne i overflod. Til sin seneste kollektion blev Narendra Kumar inspireret af sin imaginære muse, Shayla Patel. Hun er en stærk fiskeskribent, der flyver mellem New York, London, Zürich og Mumbai med omfattende sociale medier. Hans samling 'The marriage of Shayla Patel' var en samling af bryllupsbukser, han drømte om til hende. Han forenede stoffer som taffeater, silke, fløjl og rige indiske tekstiler med vestlige silhuetter i et show på 4 kapitler, som var opdelt i forhold til det anvendte farveskema. Det første kapitel handlede om beige, det andet, grønt, det tredje, blåt, og det sidste var helliget rødt. Udsmykninger og rige broderier dominerede kollektionen, og bragte det indiske præg til skarpt skræddersyede jakker og jumpsuits. USP af Divya Reddys seneste kollektion 'Sage' var stoffet. Hun brugte en udsøgt silke, som er blevet indsamlet af Kolam-stammen i Kawal-skoven, som er spundet ved hjælp af dobbeltspin-teknikken. Den dybe mosgrønne nuance var en konstant i kollektionen, og vi så også en masse spansk-inspirerede silhuetter. Inspireret af den byzantinske periodes farver og mode, som blev set under Romerriget, fremviste Jayanti Reddy en række silhuetter med lehengaer, jakker, shararaer, bluser, sjaler, tunikaer og bukser i tætsiddende og udstrakte former. Bluser med asymmetriske hemlines og peplum pasform blev også set, ligesom hellange jakker med kraftige flæser og overdrevne kvaster. Nancy Luharuwalla blev inspireret af den tidlige æra af 1950'erne for sit label 'De Belle'. Trenchcoats, korte jakker med pufærmer, boleroer, veste og ekstreme skuldre med oxideret broderi blev parret med dristige motiver af blomster for at skabe en feminin appel. De anvendte stoffer var råsilke og crêpe sammen med en skattekiste af sari-jakker, der hentede deres inspiration fra oldtidens historie. Faabiiana præsenterede en blanding af ukonventionelle tekstiler med deres kollektion 'Desert Rose'. Silhuetterne bringer gløden i de mørke elementer og er inspireret af humørfyldte, måneskinne blomster, blandet med nuancer af askerose og blush for at vise den lysere side af dagen. Delikat zardosi blev indviklet sammensmeltet med Mukaish, Chikankari, Gota, Aari arbejde for at fremvise en blanding af mode og jordisk glamour. Hardika Gulati var inspireret af mytologiske karakterer, specifikt de menneskelige træk som kærlighed, mod, tapperhed, retfærdighed, had, hævn og vold til hendes seneste kollektion, som var fokuseret på 'Sita' og 'Draupadi'. Med silhuetter inspireret af 1960'erne skabte serien en blanding af nye teknikker og klassikere, med teksturerede stoffer som tern blandet med en uldblanding, før serien udviklede sig til neopren. Glitter blev spredt for at tilføje en glans til de ellers matte stoffer. Designerne Ruchi Roongta og Rashi Agarwal blev inspireret af naturen til den seneste kollektion for deres label Ruceru. Ved at sætte udsmykningerne til et minimum for at give hvert stykke mulighed for at skille sig ud som et kunstværk for sig selv, valgte designerne flydende stoffer som silke, tissue, Chanderi, Habutai, råsilke og silkeorganza. Stoffer blev farvet i efterårsfarvepalet som beige, brun, oliven og varm rød, hvilket gav tøjet en edgy og spændende appel.
