Getty Images/ Digital Art af Nakeisha CampbellSå længe jeg kan huske, har jeg lagt Sorte sitcoms fra 90'erne på en piedestal. Hvis nogen trådte til mig med en negativ mening om nogen af mine yndlingsklassikere, tog jeg den meget personligt og gjorde et punkt for at fortælle dem om deres indflydelse. Fordi, helt ærligt, var disse shows mit vindue til Black Joy. Den friske prins af Bel-Air, Martin og Familien har betydning er blot nogle få, der fik mig til at grine, da jeg havde brug for en afhentning. For ikke at tale om min usunde besættelse af visse karakterer. (Var jeg den eneste, der nærede et hemmeligt forelsket i Stefan Urquelle?)
Alligevel, på trods af min kærlighed til disse ikoniske shows, er der et bestemt spørgsmål, der har generet mig, takket være en nylig diskussion med en ven. Da vi talte om stigningen og (pludselig) fald i disse sorte shows efter det nye årtusinde, overvejede jeg nogle af mine yndlings nutidige shows, som f.eks. Abbott Elementary og Sort-agtigt – som begge skildrer Black-oplevelsen på en mere realistisk og overbevisende måde – og hvor gode de egentlig er. Og jeg kunne ikke lade være med at spekulere på, hvorfor gjorde 90'ernes gyldne tidsalder for Black TV er ved at være slut? Var verden bare ikke klar til det? Eller blev disse udsendelser rent faktisk ude af stand, fordi de ikke var så gode, som jeg husker?
Alene tanken gjorde mig urolig... Jeg mener, kunne nostalgi virkelig have forplumret min dømmekraft at meget?
Chris Haston/NBCU fotobank
Ivrig efter at komme til bunds i dette, gravede jeg lidt for at finde ud af den virkelige årsag til, at disse klassikere pludselig faldt fra. Om New York Times , fra 1997 til 2001 faldt antallet af sorte sitcoms på tv i USA fra 15 til 6 - og desværre havde det meget at gøre med faldende seertal og seertal.
I sin artikel fra 2001 skrev Robert F. Moss: 'Annoncører higer efter det største og mest velhavende publikum, de kan få - i praksis et overvejende hvidt publikum. Hvorimod Norman Lears gennembrud viser fra 1970'erne ( Sanford and Son, Good Times, The Jeffersons ) tiltrak en stor multiracial tilhængerskare, og i 1980'erne Cosby Show regerede æteren, nutidens sorte sitcoms har ikke været i stand til at opnå crossover-status.'
Han tilføjede, ' Parkerne , i øjeblikket det højest vurderede afroamerikanske show, har et seertal på omkring 5 millioner (primært i sorte hjem), mindre end halvdelen af de tal, der er opslået af Dharma og Greg .'
UPN
Så det viser sig, at selv de mest populære Black sitcoms ikke kunne konkurrere med mere mainstream-shows, takket være at have mindre målgrupper. Men dette var ikke den eneste grund. Dr. Robin R. Means Coleman, Vice President og Associate Provost for Diversity and Inclusion ved Northwestern University, fortalte Raffinaderi29 at det også havde meget at gøre med netværk, der forsøgte at drage fordel af sort indhold uden at være særlig opmærksom på kvaliteten af disse shows. (Øh-åh, her kom den nagende følelse igen...)
hvordan man bruger læbestift i lang tid
Efter succesen med Cosby Show , som bragte et ret mangfoldigt publikum, oplevede 90'erne en tilstrømning af nye sorte sitcoms, der forsøgte at appellere til både sorte og ikke-sorte seere. Coleman sagde: 'I 90'erne ønskede ledere at drage fordel af det unge hvide publikum, der tunede ind på Cosby Show . De tænkte: 'Hej, lad os få disse unge seere med disponibel indkomst at tune ind på Den friske prins af Bel-Air !’”
Michael Ochs Archives/Getty Images
Men jo flere sorte sitcoms, der blev introduceret, jo mere syntes kvaliteten at falde. I stedet for at introducere sorte komedier med substans, der behandlede dybere emner, fortsatte netværk med at udgive mere campy sorte sitcoms som Eva og Homeboys i det ydre rum , som mere føltes som desperate forsøg på at efterligne en succesfuld forretningsmodel.
Coleman sagde: 'Det handlede mere om kvantitet end kvalitet i et forsøg på at [netværk] kunne tjene penge og tjene penge. Selvfølgelig, da trenden gik ned, forlod de Black-shows, og det er over et årti siden, vi har set noget lignende.'
For at være retfærdig, ikke alle af disse sitcoms var tamme komedier på overfladeniveau, der frafiltrerede de mere rodede dele af Black-oplevelsen. Der var selvfølgelig En anderledes verden , som gav seerne en smagsprøve på det græske liv på et historisk sort college, udforskede kontroversielle emner og introducerede lagdelte karakterer som den fabelagtige Whitley Gilbert. Så var der Levende single , som talte om værdien af at bevare dybe og meningsfulde venskaber som en sort ung voksen.
Bob Gersny/NBCU fotobank
Bortset fra disse eksempler, mens jeg fortsatte med at grave i dette, kunne jeg ikke undgå at blive lidt defensiv over for mine yndlings lethjertede klassikere. (Tænke: The Wayans Bros., The Jamie Foxx Show, Smart Guy og Martin. ) Sikker på, mange af dem var ikke nødvendigvis de mest nuancerede eller lagdelte. Selv forfatter Kyle Hiller argumenterede i sin artikel til sæt ind at Den friske prins af Bel-Air— en stor succes for NBC - var 'mere eller mindre en kedelplade af Cosby Show for et yngre publikum, fra et netværk, der er desperat efter et hit.”
Men nuanceret eller ej, var disse sitcoms med til at bane vejen for en hel del komedier på tv i dag, og de leverede ægte grinende øjeblikke – uanset om det var synet af Pam at kaste slag mod et vildt dyr på Martin , eller Jamie går latterligt langt for at vinde Fancy videre Jamie Foxx Show . Skulle denne banebrydende kvalitet ikke alene være nok til at male dem som en del af noget mere gyldent? Der er intet som disse programmer på fjernsyn i dag - men det er måske ok. Så meget som jeg ikke tror, de fleste af dem ville holde stand i dag, så er det måske ved siden af.
Som med enhver anden genre har komedie-tv udviklet sig. Et kig på nutidens mest succesrige sitcoms vil fortælle dig, at der er mindre vægt på slapstick-humor og mere på realistiske, tankevækkende historier, der udfordrer seerne og få dem til at grine. De mest succesrige komedieprogrammer byder på flerdimensionelle karakterer, udforsker bizarre koncepter og udvisker endda grænserne mellem komedie og andre genrer, hvad enten det er drama, thriller, mysterium eller sci-fi. Men vigtigst af alt, disse shows bringer noget nyt til bordet, i modsætning til at tilbyde formelle historier, der føles lidt for velkendte.
Et iøjnefaldende eksempel er ABC's geniale sitcom, Sort-agtigt — den første sorte komedie, der blev sendt på netværks-tv i over fem år. I showet tilbød skaberen Kenya Barris et forfriskende bud på Black-oplevelsen i Amerika, set gennem linsen af en dysfunktionel Black-familie i den øvre middelklasse. Dre insisterer på at foredrage sine børn om sorts historie for at minde dem om deres rødder, og Bow deler utallige akavede øjeblikke med sine børn, mens hun forsøger at komme i kontakt med dem. I mellemtiden er vittighederne og referencerne seriøst sjove og altid aktuelle - og ikke hver episode afsluttes med en pænt poleret 'moral af historien.'
tid teenagere: begyndelsen
Ron Tom / Getty Images
Endnu et godt eksempel? Issa Raes Usikker , som følger to sorte kvindelige bedste venner, mens de navigerer deres ( meget komplicerede) personlige relationer og karrierer. I dette tilfælde fik fans at se verden gennem øjnene på Issa, kendt for sine rappeevner og akavethed på næste niveau, og den kodeskiftende pro Molly, som aldrig kunne tage en pause i datingverdenen. Serien udforskede flere vigtige temaer, fra giftig maskulinitet til gentrificering, mens den balancerede humor med det mest intense drama (få os ikke i gang med Issa og Mollys kamp). Serien var banebrydende på den måde, at den omfavnede ufuldkommenhed og forstærkede sorte kvinders stemmer.
Er dette for at sige, at 90'ernes Golden Age of Black-sitcoms alligevel ikke var så gylden? Nå, ja og nej. jeg vilje sige, at nostalgi har en stor rolle at spille, når det kommer til, hvordan jeg ser på disse klassikere i dag, og det var utroligt at se disse tv-netværk gøre fremskridt med hensyn til repræsentation. Men mange af disse shows føltes som genfortolkninger af den samme formel - og i betragtning af hvor mange af dem blev aflyst på kort tid, tog det ikke lang tid for seerne at fange.
HBO Max
Heldigvis er vi dog i streamingens guldalder, hvilket betyder mere binge-værdigt, mangfoldigt indhold, der fremhæver sorte historier. Stephanie Troutman Robbins, en lærd ved University of Arizona, forklaret i et interview , 'Med tilstrømningen af kabelnetværk og digitale platforme som Netflix, er der flere muligheder for folk til at engagere sig i forskellige og mere komplekse historier om Black-oplevelsen, og for sorte at finde en afspejling af sig selv og deres samfund på tv.'
Den lærde kom endda ind på, hvordan skildringen af sorte mennesker på skærmen har udviklet sig. Robbins fortsatte: 'Vi ser mere af det meget rige landskab i Blackness i USA, inklusive variationer i henhold til seksualitet, socioøkonomisk status og geografisk placering - viser som Chi , skabt af Lena Waithe, og Usikker , skabt af Issa Rae, og endda Positur , hvor familie er defineret som 'udvalgt' snarere end rent biologisk, og særlige sorte samfund, herunder LGBTQ-samfundet, er centreret.'
FX netværk
At vide, at der er så mange flere overbevisende Black-shows, der går ud over 90'er-humor, er bestemt noget, der er værd at fejre, hvilket nu rejser spørgsmålet: Er vi gået videre til Ny Golden Age of Black Comedy Shows? Det ser bestemt ud til at være sådan, givet stigningen i mere intense og tankevækkende dramaer som Usikker, Netflix's Kære hvide mennesker og FX'er Atlanta . Og så er der selvfølgelig lethjertede (men meget nuancerede) muligheder som ABC's Abbott Elementary og Netflix Upshaws .
Men her er sagen: En del af mig vil altid blive tiltrukket af den skæve, familievenlige Black sitcom - uanset hvor forudsigelig. Så ja, jeg vil se hvert eneste afsnit af Abbott Elementary . Men vil jeg også blive ved med at se Shawn og hans uklare bror snuble i rodede situationer Wayans Bros ? Det kan du tro.
RELATEREDEDet bedste 90'er-show nogensinde, hænder ned
