Ud over februar og marts: Støt sorte kvindelige kunstnere året rundt

De Bedste Navne Til Børn

Jessica Hoppe er In The Knows kulturbidragyder. Følg hende videre Instagram og Twitter for mere.



Da Black History Month nærmede sig sin afslutning i februar, organiserede Univision en panel med titlen Real Talk! Fejring af AfroLatinx forfattere og kunstnere. Som den største udbyder af spansksproget indhold i USA, modtager Univision ofte kritik for at promovere et eurocentrisk billede af Latinidad, hvilket forårsager skepsis blandt mange seere af dette panel generelt.



Men den bemærkelsesværdige gruppe af paneldeltagere - som omfattede kunstner, aktivist og historiker Djali Brown-Cepeda , kurator naiomy guerrero , antropolog og kurator Dr. Ariana Curtis , og kunstner og forfatter reyna noriega — havde ingen problemer med at gøre det klart, at denne typisk monolitiske fremstilling af et så meget forskelligartet folk er rodfæstet i racisme.

En nylig undersøgelse fandt, at blandt samlinger på store amerikanske museer repræsenterer sorte kunstnere kun 1,2% af værkerne. I mellemtiden repræsenterer Latinx-kunstnere kun 2,8 %. Alligevel anti-sorthed det påvirker Latinx-kulturen fratager mange afro-latinx-kunstnere, såsom Jean-Michel Basquiat og for nylig Pop Smoke, for nøjagtig repræsentation - og deres retmæssige plads i vores fælles historie. En afhængighed af det racemæssige binære udvisker mangfoldigheden af ​​disse kunstneres identiteter (henholdsvis afro-caribiske og afro-panamanske), en bjørnetjeneste for flere paneldeltagere, der tilskrives hvide institutioner.

Hvem styrer fortællingen? Kriger , en uafhængig kurator i New York City, spurgte. Dr. Curtis , den første kurator for Latinx Studies ved Smithsonian National Museum of African American History and Culture, gentog dette punkt. Som antropolog siger Dr. Curtis, at hun kanaliserer aktivisme gennem kuration ved at spørge: Hvordan presser vi vores samfund til at have forskellige samtaler?



menstruationsbæger Indien hvordan man bruger
Se dette opslag på Instagram

Et indlæg delt af Djali Brown-Cepeda (@djalibc)

Sorte kunstnere har formet kultur gennem historien, ved at bruge former for selvudfoldelse til at påvirke forandringer - løbende tackle systemisk racisme. Når du er en sort kunstner, er du en kunstner , Djali Brown-Cepeda , grundlægger af digitale arkiver BLK SÅ og new yorkere , som begge bevarer New York Citys Black og Latinx historie og kultur, fortalte et betaget publikum.

Hver paneldeltager, alle afro-latinske kvinder, legemliggjorde ordsproget, Det personlige er politisk .



Jeg så ikke mig selv, kunstner reyna noriega sagde, mens hun forklarede sit ønske om at skabe arbejde, der centrerer sorte kvinder og farvede kvinder. At få kvinder til at se sig selv i mit arbejde nåede mine mål om at give positiv repræsentation.

Noriega fik for nylig vist en vægmaleriinstallation i vinterhaven ved Brookfield Places facade i år. Men hun bemærkede, at på trods af hendes succes, er der fortsat mangel på adgang til traditionelle kunstrum som gallerier og museer.

Selvom det digitale landskab demokratiserer industrien en smule, er der stadig behov for væsentlige ændringer. Repræsentation uden adgang til magt er hult, sagde Dr. Curtis til moderatorerne Yarel Ramos og Edwin Pitt , taler om institutionernes ansvar - fra universiteter til tv-netværk - for at anerkende og udrydde undertrykkelse og sletning.

Ligeledes bemærkede hun, at meget kan gøres af den enkelte for at støtte sorte kunstnere. Vær bevidst om, hvad du deler [på sociale medier], sagde Dr. Curtis. Fremvis genstande, der kun er til at se på museer. Sørg for, at folk får kredit for deres arbejde og bliver betalt [med penge] så ofte som muligt. Del kunstneren, del kollektivet, del kærligheden. Oprethold hinanden på disse måder.

Se dette opslag på Instagram

Et indlæg delt af Ariana Curtis (@arianacurtis413)

På grund af den minimale repræsentation kan det være en skræmmende opgave at finde sorte skabere til at løfte dem. I stedet for at ophøje sorte kunstnere til positioner på højt niveau som beslutningstagere, bliver arbejdet med at historisere BIPOC-kunst ofte uddelegeret til hvide kuratorer. Men Jasmine Hernandez , Black Latinx grundlægger af Galleri Gurls , et indiekunstwebsted dedikeret til at dokumentere BIPOC-skabernes arbejde og give adgang til fællesskabet, har samlet årtiers information i en smuk bog, Vi er her .

Udlånt af Abrams

I 2018 ændrede mange ting sig i kulturen, gradvist, udelukkende af sorte og POC-kunstnere og kulturelle producenter. Mange af dem er mine venner, og som jeg længe har beundret i årevis, fortalte Hernandez til In The Know. At se Derrick Adams arbejde videre Usikker eller at se Hiba Schabaz blive omtalt i Paper Magazines årligt indslag Papirfolk, var indikatorer på, at disse kunstnere påvirkede den almindelige popkultur. Det var meget meget vigtigt for dette øjeblik at blive dokumenteret, for sorte og POC-kunstnere og kunstarbejdere at blive kanoniseret ud over et magasinforside eller en magasinprofil.

Indbundet i sort, med titlen med fed violet type sammen med levende billeder, Vi er her er visuelt betagende. Den sande technicolor findes dog på dens sider. Hernandez spænder over 50 moderne sorte og brune kreative inden for kunst og natteliv og tager dig med ind i studierne og kreative hoveder hos nutidens sande influencers.

Vi blev meget fortrolige med listekulturen - '10 sorte kunstnere at følge på Instagram' eller '10 Latinx-kunstnere at følge på Instagram.' En samlet kulturhistorie er nødvendig i bogform, sagde Hernandez. Der er interviewet 50 personer Vi er her med eksklusive billeder, der aldrig vil blive set andre steder (skudt af Black og WOC womxn fotografer, Jasmine Durhal og Sunny Leerasanthanah).

Hernandez håber, at disse unikke historier vil inspirere unge BIPOC-kreative til at finde et indgangspunkt i kunstverdenen.

Der er plads til dig, og her er 50 måder at lære dig. Vi er her på mange måder kan være en guidebog eller kildebog til det, sagde hun.

Se dette opslag på Instagram

Et opslag delt af VIOLA DAVIS (@violadavis)

Mens vi cykler gennem den nationalt anerkendte Black History Month og Women's History Month, hvor vi kan tragte opvågnen gennem iørefaldende memes og farverige infografikker, lad os tage et øjeblik på at holde pause ved skæringspunktet mellem de to. I stedet for at vente på en vilkårlig, kommercielt drevet tidsramme for at fejre mangfoldigheden, skal du overveje skaberne – og støtte sorte kunstnere, kvinder og farvede kvinder hele tiden. Henter en kopi af Vi er her er et godt sted at starte.

Hvis du kunne lide dette indlæg, så tjek ud 5 sortejede hudplejemærker, der skal være på din radar .

Dit Horoskop Til I Morgen